Stefano Cabrera

Violoncellista, arrangiatore e compositore è nato a Genova nel 1971. Si è diplomato con il massimo dei voti e la lode in violoncello con il maestro Nevio Zanardi al Conservatorio di Genova nel 1992. Successivamente si è perfezionato con Mario Brunello, Yo-Yo Ma, Amedeo Baldovino, Emil Kline. Ha studiato musica jazz e composizione. Le sue composizioni sono state premiate in importanti concorsi nazionali ed internazionali. Ha studiato orchestrazione e arrangiamento alla Berklee School of Music. I suoi lavori sono stati eseguiti in festival internazionali ed in prestigiose sedi in Italia, nonché trasmesse da emittenti televisive e radiofoniche. Dal 1994 al 2009 ha lavorato come violoncello di fila al Teatro ‘Carlo Felice’ di Genova. Nel 2005 ha iniziato una collaborazione con i “Violoncellisti della Scala” ed ha scritto per il Teatro C.Felice “Sugli Angeli”, “Canto dell’Osso di Luna” e “Let it Beatles”, rilettura dei successi del gruppo inglese per voce solista, coro ed orchestra. Nel 2004 realizza insieme a Luigi Berio, componendo la musica originale, il cartone animato “Genova, sinfonia di una città” con i disegni di Emanuele Luzzati. Collabora con numerosi teatri, orchestre e gruppi da camera come arrangiatore ed orchestratore.

Nel 2006 forma insieme a Francesca Rapetti, Roberto Izzo e Raffaele Rebaudengo lo GnuQuartet, dove si occupa principalmente degli arrangiamenti. Con gli Gnu inizia l’avventura di collaborazioni discografiche e concertistiche con importanti artisti della musica italiana quali Gino Paoli, Malika Ayane, Niccolò Fabi, Simone Cristicchi, Baustelle etc. Negli ultimi anni ha collaborato con artisti jazz come: Rita Marcotulli, Francesco Bearzatti, Gabriele Mirabassi, Coco Cantini.

Alessandro Paolini

Allievo del Maestro Franco Pianigiani, si diploma in contrabbasso nel 2003 presso Conservatorio “Niccolò Paganini” di Genova.
Successivamente prosegue gli studi, frequentando i corsi di perfezionamento dell’Accademia Walter Stauffer di Cremona con il maestro Franco Petracchi.
Coopera da alcuni anni con varie orchestre del Nord Italia come il Teatro Carlo Felice di Genova, l’Orchestra Sinfonica Nazionale della RAI di Torino, Milano Classica, l’Orchestra Sinfonica di Asti, l’Orchestra Giovanile del Piemonte, l’Orchestra Sinfonica di San Remo, l’Orchestra Sinfonica di Savona, l’Orchestra Classica di Alessandria, la Filarmonica di Chiavari, per citarne alcune.

Nel 2005 vince l’audizione nell’orchestra Giovanile “Luigi Cherubini” diretta dal Maestro Riccardo Muti, con la quale intraprende un percorso sia formativo che lavorativo, durato 5 anni (2005-2010) durante i quali ha la possibilità di suonare in alcuni dei più importanti teatri con grandi solisti e direttori d’orchestra di fama internazionale.

Dal 2015 ad oggi ricopre il ruolo di primo contrabbasso al Festival di Sanremo.

Marco De Masi

Marco De Masi si diploma brillantemente presso il Conservatorio “N. Paganini” di Genova nella classe del M° Nevio Zanardi. Prosegue poi gli studi con il M° Flaxsmann e il M° Laffranchini, spalla storica dei violoncelli del Teatro alla Scala di Milano. Ancora ventenne vince le selezioni per l’Orchestra Giovanile del Teatro alla Scala, l’Orchestra Cherubini diretta dal M° Riccardo Muti, l’Orchestra Giovanile Italiana e la celebre Orchestra del Festival di Verbier (Svizzera), il cui direttore principale è il M° James Levine. Nel 2001 entra a far parte della prestigiosa orchestra Filarmonica Arturo Toscanini di Parma, diretta dal M° Lorin Maazel, dove viene scelto per ricoprire il ruolo di concertino dei violoncelli: in tale compagine tiene concerti in tutto il mondo, da Parigi a Tokyo, da Mosca a Rio de Janeiro. Risulta vincitore e idoneo ad audizioni e concorsi tenuti presso il Teatro alla Scala di Milano, l’Accademia Nazionale di Santa Cecilia di Roma, il Maggio Musicale Fiorentino, il Teatro Carlo Felice di Genova, il Teatro Verdi di Trieste, il Teatro dell’Opera di Roma, l’Orchestra dell’Arena di Verona e l’Orchestra Mahler. Dal 2007 è regolarmente invitato a ricoprire il ruolo di concertino dei violoncelli dal Teatro Carlo Felice di Genova e dal 2020 è membro stabile dell’Orchestra.

Marco De Masi suona un violoncello Giuseppe Guadagnini del 1802.

Riccardo Memore

Riccardo Memore, nato nel 1968, ha iniziato lo studio del violino con il M° Lucio Liviabella per proseguire poi sotto la guida del M° Edoardo Oddone. Diplomato al Conservatorio “G. Verdi” di Torino nel ‘90 in violino e nel ’94 in viola, si è perfezionato poi con M. Glezarova e con Dora Schwarzberg. Ha fatto parte del quintetto Ars Nova Musicae, formazione con la quale ha tenuto numerosi concerti in Italia e all’estero, e che ha vinto nel ’91 la borsa di studio in musica da camera di Sulmona sotto la guida del Trio Tchaikowsky.

Collabora con varie formazioni da camera e ha suonato con numerose orchestre quali la RAI di Torino e l’orchestra del teatro “La Fenice” di Venezia.

Dal ‘96 suona stabilmente nell’orchestra del Teatro Carlo Felice di Genova.

Roberto Piga

Roberto Piga  ha brillantemente conseguito il diploma in violino presso il Conservatorio Niccolò Paganini di Genova.

Ha ricoperto il ruolo di Primo Violino di Spalla presso l’orchestra giovanile “Luigi Cherubini” diretta dal Maestro Riccardo Muti, il ruolo di concertino nell’Orchestra dell’Opera di Marsiglia e ha collaborato con l’orchestra del Teatro Carlo Felice di Genova, l’Orchestra Toscanini di Parma e l’Orchestra Filarmonica del Teatro alla Scala di Milano.

La sua attività musicale spazia dalla musica antica, yiddish, kletzmer, fino al tango argentino e lo ha portato ad esibirsi in più di 20 nazioni differenti in tutto il mondo.

Francesca Giordanino

Con alle spalle una brillante e avviata carriera di violinista, Francesca Giordanino debutta come cantante a Roma esibendosi in varie occasioni di rilievo tra cui si possono citare manifestazioni come L’Estate Musicale di Formello, il ciclo di concerti organizzato dalla prestigiosa Accademia Musicale di Romania e il Ciampino Jazz Festival.

Basilare nella sua evoluzione diventa l’incontro con il M° Andrea Morricone, vincitore del premio BAFTA quale autore della colonna sonora del film “Nuovo Cinema Paradiso”  nonché figlio d’arte del noto compositore italiano. Dopo aver avuto occasione di ascoltarne la voce, il M° Andrea Morricone scrive per Francesca Giordanino due canzoni, “Dreams” e “I promise”, che ella incide sotto la sua direzione presso gli House Recording Studios di Roma  accompagnata dall’orchestra “Roma Sinfonietta”, già celebre per aver collaborato per oltre un decennio in innumerevoli tour mondiali con il M° Ennio Morricone e con vari artisti tra cui Nicola Piovani, Louis Bacalov, Andrea Bocelli, Ritz Ortolani e molti altri ancora.

Insieme a Marco De Masi è ideatrice e promoter dei CroXsound.